Как написать рассказ. Советы. Об искусстве написания рассказа

Добрый день, дорогие читатели!
Не сомневаюсь, что и до меня писались статьи на эту тему, но также надеюсь, что вы найдете ее пригодной для чтения. Предлагаю вашему вниманию несколько наблюдений, также советов, которые созрели в голове после прочтения разных пособий на тему «Как написать рассказ?»

Написание рассказов - кропотливый труд. Ведь нужно передать основную мысль всего в нескольких страницах и не вдаваться в подробности. Кому интересно, какого цвета была губная помада главной героини? Любой писатель должен стремиться стать тем, кто одним маленьким тезисом способен поведать что-то важное. То, что оставляет послевкусие.
Современные читатели предпочитают произведения небольших размеров. Средний объем 30-50 страниц, а может и меньше. Люди перестали просиживать часами над книгой. Хотя бывают и исключения. Это мы с вами, дорогие читатели и писатели. Не смею оскорблять наших классиков, ведь их произведения шедевральны, но времена меняются и запросы читателей тоже. Как говорит мой преподаватель литературы: «Человек, который несколько веков назад написал о том, что актуально по сей день, является гением».
Итак, вот несколько важных пунктов:

Краткость - сестра таланта.

Как я упомянула выше, не нужно зацикливаться на мелочах. Даже чувства героев должны описываться не детально, но и не скупо. Было бы правильно оставить что-то в секрете, чтобы читатель мог часами размышлять: «Каков этот герой? Что он скрывал? Почему он так поступил вопреки своему желанию и голосу рассудка?» Если читатель задумался и в отзывах задает вопросы такого рода, это не значит, что вы не справились со своей миссией и что читатель недопонял вас. Вы выполнили задание блестяще! Ведь нужно оставлять пространство, чтобы читатели смогли подумать и сделать для себя кое-какие выводы.

Герои.

Распинаться и в подробностях описывать героя в рассказах, вплоть до родинки на плече, не стоит. Думаю, достаточно вскользь упомянуть, что ваша героиня шатенка со светло-карими глазами, или же, как посоветовала мне бета Narcomaniac: «Характер лучше прописывать в диалогах и поступках, а не сразу куском». Читатель утомится, пока дочитает оду внешности размером на полстраницы текста. Предлагаю найти золотую середину. Признанным мастером этого дела является Антон Павлович Чехов. Он описывает героев в действии. Я приведу вам несколько блестящих примеров:

«Но вдруг лицо его поморщилось, глаза подкатились, дыхание остановилось… он отвел от глаз бинокль, нагнулся и… апчхи!»
«Смерть чиновника».

«Дездемонов причесался, поправил жилет, кашлянул в кулак и пошел…
Войдя в кабинет, Дездемонов остановился у двери и дрожащей рукой провел себя по губам: ну, как начать?
Через минуту Дездемонов стоял среди швейцарской и, красный как рак, со слезами на глазах и просил у приятелей двадцать пять рублей взаймы».
«Депутат, или Повесть о том, как у Дездемонова 25 рублей пропало».

Как видите, писатель сумел передать и эмоции, и действия всего двумя-тремя предложениями. Иногда описание героев является завязкой, как в рассказе «Смерть чиновника». Все началось с чиха, как бы это смешно не звучало.

Неординарный герой.

Тут, я думаю, вы все поняли. Не бывает одинаковых людей. Предлагаю добавить краски в ваш рисунок, то есть интересного героя. В ситкомах присутствует тупой(ая) парень/девушка, прилипчивый и ужасно занудный ботан, барби, спортсмены, певцы и неформалы. Возможно, я забыла упомянуть что-то, но не в этом суть. Однако не стоит забывать, что все вместе - это определенно перебор. Хватит одного или двух неординарных личностей. Этот персонаж может быть веселым вихрастым рыжиком или угрюмым и скрытным мачо, который всегда ходит с каменным лицом. Невольно задаешься вопросом: что скрывается за этой веселостью/угрюмостью? Ведь у каждого есть свои секреты. Заинтригуйте читателя, чтобы он полюбил ваших героев.

Отдельный совет от беты: «Дорогие писатели, убедительно просим вас перестать использовать штампованных персонажей с однотипными и однобокими характерами» . И правда, уже надоели крутые несовершеннолетние мачо и девушки «снаружи стерва, а на самом деле ранимая душа». Понимаю, наверно трудно поставить себя на место другого человека, попробовать решить проблемы не так, как поступили бы вы. В итоге появляются однотипные персонажи, у которых даже принципы одни и те же. Дайте свободу своей фантазии. На худой конец, можете использовать уже готовые образы - друзей и знакомых.

Описание чувств.

«Он почувствовал внутри тупую боль» .

Нелепый пример. Такие предложения часто встречаются в небольших по объему рассказах. Тут, напротив, я бы посоветовала более развернуто описать чувства, переживания. Ведь недопустимо, чтобы рассказ состоял сплошь из диалогов и действий. Формула идеального рассказа: монолог + диалог + действия. Конечно, если вы пишете свои размышления о чем-то, то диалог может и отсутствовать, но это уже относится к особенностям жанров. Желательно использование метафор, эпитетов и других тропов. Вот вам пример:

«Как бывает, что вслед за одной вылившейся из бутылки каплей содержимое ее выливается большими струями, так и в моей душе любовь к Вареньке освободила всю скрытую в моей душе способность любви. Я обнимал в то время весь мир своей любовью».
Л. Н. Толстой. «После бала».

По моему мнению, это прекрасный пример описания. Дайте свободу своему воображению, и я уверена, что у вас все получится. Один совет: избегайте штампов!
Штампы могут быть речевыми и сюжетными. Например, описывать персонажа через зеркало - это сюжетный штамп. Нежелательно использование и речевых штампов. Вот несколько примеров: «их сердца стучат в унисон», «лазурь небес», «лес рук», «потоки слез», «гневный протест», «изумрудный луг», «неравнодушный и небезучастный человек». Можно их перечислять бесконечно, но думаю, суть вы уловили.

Описание пространства, интерьера или пейзажа.

Это очень важный пункт, потому что рассказ без описаний будет неполным. Это как рисунок ребенка, который нарисовал свою семью и оставил фон белым. Я советую вам нарисовать дом, горы, речку, деревья и солнце. Так рисунок будет намного выразительнее.
Я считаю, что многим писателям трудно даются описания. И я в этом списке. Вот один из отзывов, который написала прекрасная бета и опытный писатель:

«Знаете, у вас чертовски не хватает описаний. Читатель просто не может понять, где он находится на данный момент. Каков тронный зал, как выглядит вообще всё то пространство, в котором идёт повествование. По-видимому, это тайна, которую вы никогда и ни под каким предлогом нам, смертным, не раскроете. Внешность героев также остаётся нетронутой. Что ж вы так скупились на описания?»
Рейчел Эйверсли.

Если вам написали подобный отзыв, то совершенствуйтесь.

Композиция.

Очень важно правильно построить сюжет рассказа. Нельзя пропустить ни один элемент из алгоритма:

Завязка → Основная часть → Кульминация → Развязка.

Это основная формула, и без любой составляющей ваш рассказ получится неполноценным. После прочтения читатель будет чувствовать пробел, белые пятна в рассказе. Вы не можете начать с основной части, так как читатель придет в замешательство, не понимая, что к чему. Без кульминации рассказ получится пресным, словно новый год без фейерверка. В некоторых произведениях ощущается недосказанность, то есть отсутствует развязка. Писатель оправдывается одной фразой: «додумайте сами», но, полагаю, это нечестно по отношению к читателям.

И еще, если вы написали пролог , то не забудьте про эпилог . Это очень важно!
Особой проблемой для писателей является кульминация и завязка. Почему?

Завязка - это самое начало, по ней, в основном, читатели судят, продолжать чтение или найти другой рассказ. Вот тут и всплывает вопрос: как заинтересовать? Листая сайты со статьями такой тематики, вы наткнетесь на одно волшебное, но не совсем понятное слово: ДИНАМИКА. Об этом мы поговорим позже.
А что насчет кульминации , тут вы, дорогой писатель, будете гадать на кофейной гуще. Некоторые писатели до такой степени портят кульминационный момент, что у читателя пропадает желание дочитать произведение. Логичная, обоснованная кульминация приведет вас к успеху. Но и тут мы наталкиваемся на особенности жанров.

Приведу пример:

Вы пишете даркфик, где в последней главе главный герой принимает решение умереть. На протяжении всего рассказа он сомневается и борется с собой, но кульминационный момент наступает тогда, когда он твердо решает наложить на себя руки. Вот тут читатели начинают бунтовать: «Почему он это сделал?» Это даркфик, значит присутствует депрессия, самоубийство и насилие. Так что этим жанром вы предупреждаете о возможных исходах. Не изменяйте себе и пишите то, что планировали. Главное - обосновать действие, принятое решение. Ведь не может же главный герой даркфика в сочетании с ангстом в последней главе передумать и закончить свою историю фразой: «Моя жизнь прекрасна. Я глупец, который не понимал этого».
И еще одно: не стоит затягивать основную часть. Если станет очень скучно, читатель уснет перед компьютером. Да, вы пишете для себя, но вместе с тем хотите быть услышанным.

Динамика действий.

Динамика - это стремительность развитии сюжета. Обычно в макси-произведениях динамика бывает плавной, то есть действие развивается медленно, от основной части мы маленькими шажками движемся к кульминации. Если объем рассказа небольшой, то динамика может быть с резкими переходами, которые можно смягчить с помощью связывающих предложений. Однако в некоторых жанрах она отсутствует. Например, в психологическом романе.

Сбор информации.

Не менее важная часть. У вас не получится написать хорошо о том, чего вы не знаете. Хотите поведать о подростках, которые живут в штате Огайо? Отлично! Вот только сначала найдите его на карте штатов. Узнайте, какая там погода, какие достопримечательности, развлекательные центры и образ жизни людей. Чтобы все было реалистично, нужно раствориться в атмосфере рассказа, вы должны присутствовать в том городе, где живут персонажи, чувствовать то же, что и они.

Наблюдение.

Хотите, чтобы ваш рассказ был реалистичным? Хватит тратить часы, ломая голову над этой проблемой. Совет: просто понаблюдайте. Ваша цель - показать сложные отношения внутри пары? Наведайтесь в гости к друзьям или побудьте пятым колесом. Это все ради дела! Написать фэнтези? Да здравствуют интернет-игры и мультфильмы! Драма или трагедия? Сходите в театр, актеры все покажут на сцене. Вы получите массу новых впечатлений и сможете описать все действия реалистично. Ведь вы не должны рассказывать о действии, а должны передать его.

«Я ищу чего-то, о чем мог бы писать, жду какого-то события. Жду терпеливо, как охотник на диких уток, что укрылся в засаде; я жду, пока они не взовьются в воздух».
Джозеф Вамбо.

Будьте охотником! Ваша цель - идея + наблюдение .

Писать каждый день.

Во многих статьях советуют писать каждый день хотя бы небольшой абзац. Дельный совет, но подходит не всем. Вот я не могу так. Пишу в блокноте обрывки будущего рассказа, которые приходят в голову не вовремя: на парах, на улице, в кафе и даже в ванной. Мысли быстро улетят, если вы не поймаете их за хвост. Не теряйте ни секунды, запишите, иначе потом будете мучиться, пытаясь вспомнить гениальную фразу.
У многих элементарно не хватает времени для того, чтобы сидеть перед компьютером и строчить рассказ в тот же вечер, когда они полностью продумали сюжет. Но, конечно, предпочтительно сразу перечислить основные моменты, описать примерно главных героев и пояснить, как они связаны между собой.

Что-то новое.

Разве вы не желаете донести до читателя суть, ядро рассказа? Вы ведь хотите, чтобы вас поняли, услышали и научились чему-то? Рассказ должен менять сознание, человек должен задуматься и сказать: «А ведь он прав!» Постарайтесь внести что-нибудь новое, необычное. То, о чем еще никто не писал. Достаточно лишь подумать, какую тему не затрагивали другие писатели?

Редактирование.

Это очень важная часть. Вы не хотите ждать, а желаете быстрее выложить свое творение на фикбук, то хорошо, это ваше желание! Только мой совет: дайте почитать рассказ другу, который всегда честно выскажет свое мнение. Еще одна важная персона - бета. Бета и друг в одном лице - вообще идеально, так как она поможет вам с редактированием. Но это не значит, что вы можете бездумно настрочить десять страниц текста по-быстрому, с кучей ошибок, чтобы бета потом потратила часы на исправления. Думаю, нужно отправлять бете свое произведение только после внимательной вычитки и проверки орфографии.

Учиться, учиться и еще раз учиться.

«Тот, кто сказал, что писательству нельзя научиться от кого-то, но надо учиться писать самому, во многом был прав».
Найджел Воттс. «Как написать повесть».

Никто не научит вас писать, потому что иначе вы станете обычным подражателем. У каждого писателя есть свой стиль и свои читатели. Ваша задача - найти это. Совершенствуйтесь, спокойно воспринимайте критику и не сдавайтесь, пишите, что бы вам ни говорили. Сдаются лишь слабые, а сильные борются до конца и одерживают победу. Будь писательство вашим хобби или основной работой, главное, чтобы вам доставлял удовольствие сам процесс написания. Если вы чувствуете, что вдохновение пропало, не отчаивайтесь. Подождите, и, соскучившись, оно само явится без приглашения.

Пожалуй, это все, что я могу вам посоветовать. Повторюсь, таких статей много, однако надеюсь, что вам был полезен хотя бы один пункт. Написать рассказ намного труднее, чем повесть или роман, поэтому от вас требуется полная самоотдача. Вдохновения вам и удачи! Давайте совершенствоваться вместе!

Для кого-то написать короткий рассказ – это однодневная работа, но для кого-то это может оказаться непостижимой задачей. Особенно, когда писатель ограничен объемом и должен суметь раскрыть идею истории всего в 250 словах. Такое сочинение требует тщательной подготовки и профессионального оформления. Этому мастерству можно поучиться у эксперта краткости – Антона Павловича Чехова. Его произведения – прекрасный пример, как создать гениальный рассказ.

ЧТО ТАКОЕ РАССКАЗ?

Рассказ – это литературный жанр, которому свойственны небольшой объем и огромная концентрация смысла. Всего в нескольких абзацах автор должен изложить самую суть истории – только самое главное, о чем хочет сказать автор. Как правило, это рассказ об одном событии или герое, сгруппированный вокруг определенного эпизода. Малый объем рассказа определяет и его стилистическое единство. Весь рассказ должен быть цельным. Не стоит забывать, что сюжет рассказа также строится на основе драматургии. У любого сочинения есть:

• Завязка , оно же введение – с чего все началось
• Конфликт – основной вопрос или проблема, которую должен решить герой
• Кульминация – самый острый момент в рассказе, через который решается проблема
• Развязка – к чему привело решение проблемы.

ИДЕЯ

Изначально, писатель должен определиться, о чем будет рассказ, кто или что будет центральным героем или объектом в рассказе. Поразмышляйте о том, какую идею или проблему вы хотите поднять в своем рассказе.

Сюжет рассказа

Не распыляйтесь на долгие и детальные описания. Каждое предложение должно добавлять к тексту что-то новое и «двигать» историю вперед.

КОНФЛИКТ

Сконцентрируйтесь на одном событии: придумайте центральный конфликт для своего персонажа

Кульминация

В хорошем коротком рассказе всегда есть захватывающий момент, в котором главный герой или герои события переполнены теми или иными эмоциями. Кульминация обычно происходит во второй половине рассказа или даже ближе к концу. Оригинальная кульминация заставляет читателя задуматься о прочитанном.

Придерживайтесь одного стиля

Стиль – это основной элемент речи. Помните, что история должна быть единой, как в сюжете, так и в языке. Если вы повествуете свой рассказ от первого лица – придерживайтесь одного ракурса.

На первый взгляд кажется, что разница между романом и рассказом заключается в количестве страниц. В то время как роман повествует историю главу за главой, рассказ предоставляет информацию куда лаконичней.

Как говорят, произведение должно содержать менее 20, 000 слов, для того чтобы называться рассказом. Но строгого ограничения нет: существуют рассказы размером менее чем в 1000 слов.

Возможно ли написать такой короткий рассказ? Разумеется, да. Просто примите к сведению, что технологии написания рассказа отличаются от технологий написания романа, потому давайте рассмотрим их.

1. Сосредоточьтесь на действии.

Сосредоточьтесь на действии - не на примечательном случае. Написание рассказа представляет собой историю, рассказываемую автором, а не передачу читателям происшествия. Но в то же время, количество фактов должно быть меньше, чем в романе, и у автора уже нет возможности отходить от сути рассказа.

В частности, в рассказе нет места развернутым описаниям и отступлениям на моральные и психологические темы. Конечно, это вовсе не означает, что рассказ должен быть плоским и полностью лишенным этих элементов. Они могут быть введены подтекстом или заключаться в нескольких отдельных словах. В этом и заключается речевая экономия.

Не так давно я наткнулся на цитату, которая врезалась мне в память: ""Художественные романы описывают художественный мир, художественные рассказы повествуют о художественных фактах."" Несмотря на такие разные характеристики, обе эти литературные формы позволяют читателю брать паузу для осмысления.

2. Не пытайтесь охватить все.

Иногда писатели берутся за весьма амбициозные истории, где количество деталей намного превышает положенные размеры рассказа. Помните, в общем, действие рассказа должно развиваться на протяжении короткого временного промежутка и включать двоих, от силы троих главных персонажей, и основную идею. Если вы не в силах подстроить вашу историю к такой экспозиции, то, скорее всего, вы пишите новеллу, а не рассказ.

3. Найдите идею и упростите её.

Любую идею можно упростить - просто не мыслите шаблонами. Вот, например, представим, что вы решили рассказать о человеке, одержимом жаждой денег. Он посвящает работе всю свою жизнь, и наконец оказывается на вершине, поступившись при этом своей личной жизнью. Проходит время, и он совершает ряд финансовых ошибок, которые приводят его к банкротству. В этой отчаянной ситуации он понимает, что в жизни имеет истинную цену.

По-вашему, есть будущее у такой истории, если рассказать её в нескольких словах? На самом деле, да, если упростить её. Для концовки определите наиболее значимую сцену и стройте вокруг неё остальной сюжет. На мой взгляд, решающий поворот в приведенной истории - это когда наш с вами герой осознает, что его амбиции разрушили самое ценное, что было в его жизни. Следовательно, история должна начаться с того момента, где он уже потерял все, что было дорого.

Давайте прикинем, как это будет выглядеть… Джон Доу - это попрошайка, который каждое утро в ожидании милости сидит на углу улицы, на которой находится центральный офис, где он прежде работал. Те же служащие, некогда его коллеги, с которыми он был раньше наравне, теперь проходят мимо, даже не замечая его существования. Помните, как только у вас появилась идея, упростите её. Посмотрите на значимые моменты своей истории и найдите решающие сцены.

4. Показывайте - не рассказывайте.

Это, кажется, самый распространенный совет, который можно найти в статьях и книгах по писательскому мастерству. Но о нем так часто забывают, что приходиться напоминать вновь и вновь, особенно, когда дело касается рассказов.

Короткий рассказ и краткий пересказ - разные вещи. Рассказ - это уже целая история. Продолжая приведенный выше пример - вы может написать, что Джон Доу попрошайка, и просит милостыню на углу той самой улицы, где прежде работал. Он был тогда крайне успешен, несмотря на то, что только недавно развелся и совсем не находил времени на детей, поскольку все время отдавал работе и подчиненным. Как вам, эти предложения годятся для рассказа? Нет, конечно, ни в коем разе. Они бы подошли только пересказу какого-то произведения.

Чтобы рассказать историю, вы должны сосредоточиться на действии - например, Джон Доу пересчитывает монеты в коробке и понимает, что утро не задалось: у него едва набиралось денег для горячего напитка. Покажите, что происходит, дайте читателю образные иллюстрации, и повествуйте через действие.

5. Сохраняйте структуру текста.

Даже самым коротким историям нужны начало, середина и конец. Например, попрошайка читает монеты на углу своей улицы, мимо проходит кто-то из бывших сослуживцев, на ходу застегивая пальто - это вводная сцена. Она задает контекст и ответы на вопросы: ""кто, что, где, и когда"".

Середина - это когда наш нищий обеспокоен тем, что ему не хватает на напиток. Он продолжает клянчить деньги, но служащие все так же не замечают его. Конец - это уже на ваше усмотрение. Можете представить, к примеру, что кто-то его пожалел и дал денег на чашку кофе.

6. Не говорите прямо - намекайте.

В коротком рассказе важно не только то, что сказано, но и то, о чем умалчивается. Как уже упоминалось, в нем нет места для смены темы. Забудьте о пояснениях, что попрошайка чувствует себя плохо из-за его нынешнего положения или что он сожалеет, что потерял семью. Это должно подразумеваться по его действиям. Дайте вашим читателям это понять.

Вместо того чтобы описывать, что у этого нищего была семья, и он потерял ее вместе с работой, вы можете намекнуть: один из проходящих мимо загруженных работой дельцов - его сын. Главный герой узнает его и пытается привлечь внимание. В ответ на это действие молодой бизнесмен оборачивается к нему с брезгливым выражением и дает монету, не понимая, что этот человек - его отец. На эту монету попрошайка может купить себе стаканчик горячего напитка этим утром, но заботит его уже явно не это.

7. Сделайте каждое предложение весомым.

С самого начала и до конца каждое из предложений в рассказе должно там быть с какой-то целью. Вы должны рассказать историю всего в нескольких словах, так используйте их с максимальной выгодой! Это не так необходимо, когда вы пишете первый черновик, но очень важно на стадии пересмотра. Проанализируйте каждое слово и предложение детально, подумайте, какова их функция в рассказе. Они необходимы? Если суть текста можно понять без этого слова или предложения, без колебаний удалите их.

8. Сохраняйте интригу.

Не выкладывайте всю информацию в одном предложении или абзаце. Дозируйте ее, заставьте ваших читателей затаить дыхание до самого последнего предложения. Если вы объясните в самом начале рассказа, что нищий был когда-то руководителем компании и только что встретил своего сына на улице, у вас не останется материала для продолжения истории.

Всякий раз, когда возможно, попробуйте включить правдоподобные повороты сюжета, острые и неожиданные моменты в конец рассказа так, чтобы это придавало тексту новое значение. В приведенном примере лучше всего начать введение читателя в историю с описания того, как замерзший попрошайка нуждается в деньгах, чтобы купить себе чего-нибудь горячего. Это было бы хорошей отправной точкой.

Затем вы можете объяснить, что он когда-то был одним из тех руководителей, которые сейчас проходят мимо него. Это вызовет любопытство у ваших читателей, что же это за персонаж. Внезапно нищий различит знакомое мужское лицо среди элегантной толпы и постарается привлечь его внимание (добавим интриги). Этот человек не узнает его, но зато он дает ему немного денег. Но попрошайка больше не обращает внимание на монеты, потому что он только что получил деньги от своего собственного сына (прибережем неожиданный поворот на конец истории).

9. Создавайте долгосрочное впечатление.

Один из самых сложных в достижении, но и самых важных навыков - писать истории, которые еще долго воздействуют на читателей. После тог как они закончили читать рассказ, он должен дать им пищу для дальнейших размышлений. Для успеха в этом основополагающее значение имеет последнее предложение. Вы на правильном пути, если оно может содержать поворот или мощный образ, который проливает свет на остальную часть этой истории.

Возвращаясь к описанному примеру: было бы замечательно, если бы ваши читатели не поняли, кого именно узнал нищий, вплоть до конца истории. В последнем предложении (которое должно быть коротким и ясным, чтобы произвести большее впечатление на читателя) вы раскроете тот факт, что этот делец на самом деле сын нищего (хороший финальный поворот сюжета). Вы намекнете, что попрошайка больше не беспокоится о деньгах (он даже не смотрит на них): он только что осознал, что его сын стал вечно занятым бизнесменом, и он не может удержать его от тех же ошибок, что сам совершил в прошлом.

10. Создайте окружающий мир с помощью минимума элементов.

У вас нет места для длинных описаний и отступлений, но в рассказе должен быть хорошо проработан окружающий мир, чтобы зацепить читателей. Обратитесь к интонациям, рассказчику, языку, чтобы сделать текст очень коротким, и позаботьтесь о правильном подборе слов. "Болото" и "топь" могут означать одно и то же, но звучат по-разному. То же самое верно и для "дымки" или "тумана". Каждое слово помогает вам создавать атмосферу, так что выбирайте слова тщательно.

В нашем примере окружающий мир - это большой город холодным зимним утром, но вам не нужно все это объяснять. Хорошие читатели почувствуют этот холод, увидев пар от дыхания главного героя, или как он потирает руки в перчатках перед тем, как сосчитать монеты. А еще лучше, если ваши читатели увидят все глазами тех деловых людей, которые одеты в плотные пальто, спеша мимо нищего на работу. Эта точка зрения даст очень много информации. Двух или трех деталей достаточно, чтобы сделать вывод: зима, холодно, рабочий день только что начался.

11. Помните о важности заголовка.

У вас очень мало места, чтобы рассказать свою историю, и теперь уже очевидно, что каждое слово на счету, так? Будьте разумны и выжмите максимум из них. Слова в заглавии могут быть очень полезны! Идеальным было бы наводящее, интригующее название, которое бросает новый свет на уже прочитанный текст.

Попробуйте: можете ли вы придумать название для истории про нищего, которое отвечает этим требованиям?

12. Примите во внимание дополнительное правило.

Наконец, есть основной совет для тех, кто хочет писать рассказы. Даже если это не имеет ничего общего с самой писательской практикой, имейте в виду: чтобы написать историю, вы должны для начала множество их прочитать. Если вы хотите понять механику повествования вообще, для вас важно познакомиться с примерами. Читайте рассказы Чехова, Раймонда Карвера, Кортасара, По, Саки и т.д.. Читайте столько коротких рассказов, сколько можете.

Перевод статьи с сайта literautas для Типичного писателя

Переводчики: Таисия Кравченко, Татьяна Тощакова

Редактура: Юлия Конева

Привет, друзья.
Я запускаю новую серию: «Как написать рассказ».

Сейчас в издательстве мой сборник из рассказов и публицистики. А также есть написанный рассказ, который вышел в сборнике «Притчи ХХI века». Всего у меня написано более 30 самых разных рассказов, теперь работаю над их изданием.

Если быть честным, то создавать рассказы в разы сложнее, чем роман. Это признают многие. Но недаром многие писатели признают, что искусство рассказа намного более сложное, чем искусство романа.

Если в крупном произведении есть слабые места – они с лихвой окупаются сильными местами. Главное, чтобы их не было много. Знаете, это как девочки читают «Войну и мир»? Войну пролистывают, а мир читают. Потому что есть слабые места даже в таком великом романе, как «Война и мир». В романе можно возить воду, а вот в рассказе – никогда.

Но тем рассказ и прекрасен, что если у вас получится создать сильное произведение, сильный рассказ – то вы сразу вырастаете на несколько порядков.

Причем в своих глазах, а не в глазах других. И правда – лучшее соревнование, это с самим собой. И осознание, что сегодня ты лучше, чем вчера самое прекрасное в саморазвитии.

И уметь создать рассказ, потом написать его, а затем издать – это то, что обязательно должен уметь каждый, кто пишет.

И еще обещаю, что не буду писать ерунду – то, что самому неинтересно. Например, происхождение рассказа, история рассказа это не всегда интересно, даже литературным критикам, как мне кажется.

Приступим!

В этой серии я точно планирую 10 частей с подробными примерами:

1. Основы рассказа (вот она)
2. Трехактная структура + композиция
3. Конфликт
4. Персонажи
5. Кульминация
6. Зачин
7. Стиль
8. Деталь
9. Публикация

Особенностью прошлых серий было то, что я не только теорию рассказывал, но и показывал конкретные примеры сильных текстов. Так будет и в этот раз.

Требования к рассказу. Составляющие

На самом деле сложность рассказа в том, что нужно не только знать в теории, что включает в себя рассказ.

Но важно отпрактиковать это. Сделать своей ежедневной практикой.

Минимум, что должен включать в себя рассказ

• Продуманность построения
• Лаконичность
• Высокое напряжение сюжета
• Интересные герои
• Острый конфликт.
• Недосказанность. Это сложно.

Именно об этом я и буду говорить в каждой из частей, только подробнее.

Типичные ошибки при создании рассказа

Начинающие часто допускают типичные ошибки

1. Недостаток подготовки.

Думаю, это главная ошибка пишущих. Особенно новичков, но и опытные иногда недостаточно готовятся.

Для начала стоит обдумать план рассказа, что вы хотите сказать. А только потом уже.

Нужно продумать все детали, конфликт, портрет каждого героя. И только затем начинать сам рассказ.

1. Самомнение

«Мне не нужно учиться», «я справлюсь» — типичные мысли писателя с самомнением

Нужно трудиться, работать так много, сколько потребуется, чтобы текст получился, чтобы мысли в тексте были именно такими, как нужно.

1. Нет страсти

Старое правило писателей гласит: «Что без страсти написано – без страсти будет прочитано».

Многие пишут потому, что хочется писать. Графоманство чистой воды. И этот этап проходят все. Но когда вы уже осознаете, что так делать не стоит – значит, внутри у вас есть внутренняя сила не графоманить больше.

Учитесь писать сильно. Учитесь писать продуманно. Не спешите,

Одни определяют рассказ местом и временем. Единство места и времени. ТО есть то, что происходит в определенный промежуток времени и в определенном месте. Тогда «Улисс» Джойса – это рассказ, просто растянутый.

Но есть рассказы, когда это правило не соблюдается, и всё равно это рассказ.

Лучше всего рассказ определяется объемом до 45 листов. Почему именно эта цифра?

Проза, которая длиннее 45 страниц – это уже повесть. А если присутствует несколько сюжетных линий – то и вовсе роман.

Работа над рассказом — как в столярной мастерской.

Перед началом создания рассказа нужно продумать его структуру.

Я использую 5 элементов для каждого рассказа. Сегодня я поделюсь ими коротко, но в будущем будет целая статья, посвященная этой составляющей рассказа.

1. Идея

Какую идею я хочу заложить в рассказ. Например

• Кролик хочет жить, но его отправляют на кухню, как основное блюдо вечера.
• Заботиться о женщине – это честь для каждого мужчины.
• Иметь детей – это счастье

То есть идея – это простое убеждение, которое вы хотите раскрыть. Причем может быть два рассказа, в котором прямо противоположные идеи.

Например, первый рассказ напишет любящий муж: «Заботиться о женщине – это честь для каждого мужчины.». А второй рассказ напишет мужчина, который только что развелся, и его идея будет: «Женщины – самые подлые существа». Именно потому мы любим разных авторов – ценности у каждого свои.

1. Основной конфликт. Изюминка, которая будет двигать.

Возьмем идею вторую. Представим, что наш герой-мужчина любит свою жену. А она попала в аварию.

Его размышления, его желания, мысли и главное, действия и помощь жене – это будет тело рассказа. И чем сложнее его жене, тем острее конфликт.

1. Герои . Особенности, которым я сострадаю, сопереживаю.

Молодежь – всегда спешит, наушники в ушах.

Старики – брюзгливы.

Бизнесмены – богаты, недовольны жизнью.

Это очень простой и примитивный взгляд на жизнь, и такие рассказы выглядят плоско и читаются без интереса.

Ваши герои должны быть интересны. Посидите в кафешке хотя бы час. Вы там встретите хотя бы двух одинаковых людей? Один громко говорит, другой спокоен, третий имеет привычку грызть ногти. В реальном мире все мы отличаемся.

Так почему же в рассказе мы делаем людей однообразными и скучными.

1. Трехактная структура + композиция

Все серьезные фильмы и книги обычно имеют три основных акта:

— завязка. Около 20% рассказа.

— развитие конфликта. Здесь мы подаем основное развитие конфликта и всей ситуации. Обычно в среднем это 60% рассказа.

— развязка. Это 20% всего объема.

Я напишу об этом подробнее позже, как и обещал, в одной из частей серии.

1. Кульминация

Это главное в любом произведении. Можно идеально продумать и проработать всю структуру книги, а затем затупить концовку и все смажется.

Именно после кульминации и развязка остается послевкусие.

1. Сильный слог

Слова, которые цепляют, которые интересно читать. У каждого состоявшегося автора свой стиль, который чувствуется.

Вы увидите это в примерах рассказов Зощенко, Хэмингуэя, Чехова, которые я прилагаю бонусом. А также в рассказе Зощенко, который вы сможете прочесть прямо в этой статье.

Примеры сильных рассказов. Рассказ Зощенко

Михаил Зощенко — мастер малой прозы, рассказов

В приложении вы сможете скачать 3 коротких рассказа, которые я считаю очень сильными.

А здесь хочу разобрать один рассказ. В нем всё есть – идея, структура, сильный слог.

Это Михаил Зощенко — мастер коротких рассказов, от которых катаешься по полу от смеха.

ГИБЕЛЬ ЧЕЛОВЕКА

Кончено. Баста! Никакой жалости к людям не осталось в моем сердце.
Вчера еще до шести часов вечера сочувствовал и уважал людей, а нынче не могу,
ребятишки. До последней точки докатилась людская неблагодарность.
Вчера, извольте видеть, за мою жалость к ближнему человеку отчаянно пострадал и,
может, даже предстану перед народным судом в ближайшем будущем.
Баста. Зачерствело мое сердце. Пущай ближние больше на меня не рассчитывают.
А шел я вчера по улице. Иду я вчера по улице и вижу — народ будто стоит, скопившись подле ворот. И кто-то отчаянно охает. И кто-то руками трясет, И вообще вижу — происшествие. Подхожу. Спрашиваю об чем шум.
— Да вот, говорят, тут ногу сломал один гражданин. Идти теперь не может..,
— Да уж, говорю, тут не до ходьбы.
Растолкал я публику и подхожу ближе к месту действия. И вижу — какой-то человечишко действительно лежит на плитуаре. Морда у него отчаянно белая и нога в брюке сломана. И лежит он, сердечный друг, упершись башкой в самую тумбу и бормочет:
— Мол, довольно склизко, граждане, извиняюсь. Шел и упал, конечно. Нога—вещь
непрочная.
Сердце у меня горячее, жалости к людям много и вообще не могу видеть гибель
человека на улице.
. — Братцы, говорю, да, может, он член союза. Надо же предпринять тем не менее.
И сам, конечно, бросаюсь в телефонную будку. Вызываю скорую помощь. Говорю: нога сломана у человека, поторопитесь по адресу.
Приезжает карета. В белых балахонах сходят оттеда четыре врача. Разгоняют публику и укладывают пострадавшего человека на носилки.
Между прочим, вижу — этот человек совершенно не желает, чтобы его положили на носилки. Пихает всех четырех врачей остатней, здоровой ногой и до себя не допущает.
— Пошли вы, говорит, все четыре врача туда-сюда. Я, говорит, может, домой тороплюся.
И сам чуть, знаете, не плачет.
— Что, — думаю, — за смятение ума у человека.
И вдруг произошло некоторое замешательство. И вдруг слышу — меня кличут.
— Это, говорят, дядя, ты вызывал карету скорой помощи?
— Я, говорю.
— Ну, так, говорят, придется тебе через это отвечать по всей строгости
революционных законов. Потому как зря карету вызвал — у гражданина искусственная
нога обломилась.
Записали мою фамилию и отбыли.
И чтобы я после этого факта еще расстраивал свое благородное сердце—ни в жисть! Пущай убивают иа моих глазах человека — ни по чем не поверю. Потому — может, для киносъемки его убивают.
И вообще ничему теперь не верю, — время такое невероятное.

Без лишних слов.

Идея есть.

Конфликт – есть.

Стиль – шикарен. Надо сказать, что в 20-е годы ХХ века был расцвет рассказа, появились Зощенко, Бабель, Грин. И на стыке жаргона, тюремной лексики, военной и разговорной появился стиль Зощенко. Как по мне – гениально.

Структура — есть. Неважно, кратко или нет.

Герои — просты и понятны.

Кульминация — неожиданна

Как написать рассказ. Первые выводы

Создать рассказ – это труд. Мне нравится, как Юрий Олеша, писатель 20-30 годов ХХ века сравнил писательство с шахтерским трудом. Действительно, адски устаешь от мыслительных процессов. Иногда хочется просто выдохнуть, тогда я беру книгу, сажусь на балконе и читаю адский труд другого. Умиляюсь, особенно, когда вижу серьезные усилия других писателей.

И окончив эту серию, вы будете иметь весь необходимый минимальный арсенал для создания сильного рассказа.

И обещанный подарок: одни из лучших рассказов Зощенко, Хэмингуэя и Чехова.

Коротко обо мне: Автор двух блогов ( и Слова Ободрения), руководитель студии текстов “Слово” . Пишу с 1999 года, Зарабатываю текстами с 2013-го года. Давайте дружить в соцсетях.

Есть мнение, что сочинять могут только лишь те, кому это дано от природы. Правда ли это? Возможно, но люди, которые действительно добились успехов в сочинительстве, чуть ли не в один голос уверяют, что помогло им упорство, а не талант.

А талант вообще? Предрасположенность? Каким бы талантливым человек не был, он все равно не сможет сделать ничего хорошего без усилий.

Многое в мире начинается именно с идеи. Идея лежит в основе любого человеческого творения. Как написать рассказ? Начните именно с идеи. Выберите ее, вдохновитесь ею, а остальное уже получится само по себе. Композиция рассказа, образы героев и прочее придет само собой. Лишь бы было вдохновение, основанное на конкретной идее, вызывающей у вас эмоциональный отклик.

Как написать рассказ

Стоит ли вообще пробовать? Да, стоит. Поймите, что данное занятие не является наказуемым. Вдруг и в самом деле получится что-то достойное. Не получится - удалите все написанное и забудете как страшный сон.

Как уже говорилось чуть выше, начинать нужно именно с выбора идеи. Идея может касаться не только сюжета, но и места действия рассказа, его героя, какого-нибудь сюжетного хода, поворота и так далее. Хорошо если идея связана со смыслом. Придумав смысл, не сложно будет придумать сюжет и персонажей.

Писать можно по плану или же без него. Как написать рассказ по плану? Для начала придумайте начало и конец. Конец рассказа в данном случае должен быть четко обозначен. Под ним понимается то, ради чего вы пишете, то, к чему рано или поздно должны прийти герои вашего творения. Имея начало и конец, не так уж и сложно придумать сюжетные ходы, которые их объединят. Не спешите и не бойтесь менять план. Самые первые идеи в большинстве случаев являются самыми сильными, но иногда лучшее приходит и при переосмыслении.

Выпишите на листочке имена персонажей и составьте их описание. Не поленитесь придумать для них небольшую предысторию.

Как написать рассказ без плана? Просто сядьте и начните писать то, что приходит в голову. Важно ли знать финал? В данном случае - нет. Неплохо иметь какие-либо ориентиры, но можно просто положиться на фантазию. Многие писатели считают, что без плана рассказы писать намного интересней и увлекательнее.

Каждый, кто думает, как написать рассказ, должен осознавать то, насколько развита его фантазия. Без фантазии в сочинительстве не обойтись. Попробуйте проверить себя. Как это сделать? Запишите на бумаге два первых пришедших на ум предмета и попробуйте придумать про них небольшую историю. Найдите между ними связь, сходства различия. Также рекомендуем сказать себе: «Было бы здорово, если бы…» Что дальше? Что угодно. Если бы у поездов были ноги, дома висели в небе и так далее. Развейте каждое «если бы». Это поможет не только развить фантазию, но и найти некоторые нестандартные идеи и ходы для сюжета рассказа.

Писать можно по несколько раз. Это похоже на работу с планом. О чем речь? О том, что вы можете написать для начала небольшой рассказ, затем перечитать его и написать рассказ более развернутый. В принципе, править можно до бесконечности. Возможность постоянно вносить изменения и хороша, и плоха одновременно. Почему она плоха? Да потому, что авторы любят зацикливаться на одном и том же. Совершенства добиться нельзя. Все всегда может быть и лучше, и хуже.

Или рассказ, вы уже поняли, но как же понять качество написанного? Вариантов много. Самый простой - напишите, положите в стол и не трогайте неделю-другую. Затем прочтите - вам сразу все станет ясно.

Объективную оценку можно получить от сторонних лиц. Однако учтите, что всю правду о вашем творении скажет отнюдь не каждый друг. Если уж решили проверить свой гений через друга, то представьте ему данное творение, как творение кого-то другого. В таком случае получите объективную оценку.